下描きの時点でちゃんと描いておいたほうがペン入れが楽だな……（当たり前）

描いてるところ人に見せれる人すご

笑顔を描く時は自分も笑顔、怒った顔の時もそうなっちゃうけど、ちょっと上向いた顔描くときに、自分までちょっと上向いちゃうのはやめたいんだけど〜
それだと手元が見づらいんだよ〜！
何で上向いちゃうの？？？
私ってバカすぎん？？？

アクリルマーカーほしー

30秒クロッキーとか慌てすぎてなんにも身についてない気がする...やっぱりちゃんと時間かけて観察した方がいいのでは

ざまあ系のムカつくキャラ、ほんと顔だけでムカつくんだけど、描いてる人凄すぎると思う 広告のワンカットだけで人の心揺さぶるのすげえな
ところでこんなにムカつく顔だと描いてる人もイライラしてこないのかな……そこも含めてすげぇ

今日発売のワコムのタブレットどんな感じだろう…早くレビュー読みたい…！

「自分はキャラが好きなだけで別に評価を貰わなくても描き続ける……」の意識はあるんだけどそれはそれとして俗物ゆえふぁぼ数とか見るとモチベに関わるので、自分のツイートをさかのぼる時絶対寄り目にしてる（変に反応の数を見ると落ち込むため）

納品したイラストサムネに使ってもらってるの見かけちゃったっ！！！！！えへへ嬉し嬉し…✧⁠◝⁠(⁠⁰⁠▿⁠⁰⁠)⁠◜⁠✧

平日仕事忙しくて全然描けなかったから週末めっちゃ描くぞ！！

Twitterで絵が伸びないよ〜泣
やっぱりコツコツ続けるしかないのか…

枠線引きとフキダシ作り(テンプレじゃなくてフリーハンド)だけなのにめちゃくちゃ疲れた……デジタル、曲線がまだまだ上手くできないから何度もやり直す。慣れなんだろうけどなぁ

依頼なんだけど体が途切れてないバストアップイラストってどんな感じを希望してるんだろう？誰か教えて下さい…

3Dモデル使うとかなり早い段階で完成のイメージができるので、描き終わってからなんか違うので描き直しみたいなことが少なくなるのがいい
反面、3D全頼りだとどこまで行っても3D素材があるものしか描けないので結局柔軟に対応できる画力が必要になってくるから画力が全てなのかも

自治体の絵画展に出すために、地域に伝わる昔話の挿絵を描いてるんだけど難しい…。図書館の資料やネット、録画した時代劇なんかで江戸時代の衣装や建築を描くのは限界が…。
プロの人はテーマパークや映画村に取材に行くのかな。ペンと水彩で細密に仕上げたいけど厳しいな。

とらで自カプ本が少ないことに気づいて使命感に駆られてしばらくちゃんと描いて本出すことにした。本が増えて欲しい。

直すより描き直したほうが早いときある
上手い人は捨てるのに躊躇なくてすごいな

資料にするとき体しか自撮りしてなかったんだけど、顔もいけるんだと気づいた
説得力が違う…あとは自分の顔に似ないようにしなきゃ

このところずっとクリスタで歪みツールと左右反転駆使しまくって描いてるので、本当にアナログで描けなくなってしまって…ちょっとしたらくがきすらなんかもう駄目
基礎を固めるにはまずアナログで描きまくるのがいいのかな、と最近よく思う

久しぶりに対称定規使わずに正面顔描いたら福笑いで草